Tips de mezcla y mastering: el archivo

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Cómo enviar un tema a sellos: un link privado por selloMis reglas para enviar un tema a varios sellos: un link privado por sello, cuenta reproducciones y no aperturas, el master real y cierra links al firmar.
Por qué no convertir tu master a 16 bits/44,1 kHz para streamingLas plataformas de streaming prefieren una fuente en alta resolución. Por qué un master a 24 bits y al sample rate de la sesión gana a un 16/44,1.
Channel linking en el limitador: enlazado o no, y graves enlazadosLimitar enlazado mantiene el centro estable, sin enlazar suena más ancho pero cuesta pegada en los graves. Cómo Linked Lows de Uni-L te da las dos cosas.
Por qué dejé los domadores de resonancias FFT en el mixbus y el masterSoothe, Smooth Operator y SpecCraft dañan la imagen estéreo en cualquier bus estéreo, aunque los uses poco. Cómo oírlo tú mismo con un A/B sencillo.
Arreglar un kick distorsionado con ShaperBox y cuándo añadir armónicosUn filtro de ShaperBox 3 con Audio Trigger que quita la distorsión del kick en 30 segundos, y cuándo añadir armónicos al kick con Spectre en vez de RBass.
Panoramic: el procesador estéreo que sustituyó mis cadenas paralelasPanoramic da forma a densidad, carácter, aire y width de la señal side sin trucos de fase ni delays, y es compatible en mono. Así van sus cuatro módulos.
Primeros pasos del mastering: pide la mezcla limitada e iguala volumenAntes de procesar nada, pide al cliente su mezcla limitada e iguala su volumen desde el fader del mixbus. Luego elige clipper y limitador de oído.
Cómo conseguir coros sólidos y consistentesUnos coros sólidos salen de la consistencia: automatización a mano, compresión en dos fases, de-esser agresivo y la cadena en cada pista, no en el bus.
Sabol Hill Lacuna: el plugin que uso para el último 5% de profundidadLacuna combina un EQ de 4 bandas, un procesador de movimiento estéreo y un saturador, con sutiles cambios de fase L/R. Lo uso en grupos, synths y voces.
Por qué uso el Free Phase de Equilibrium para filtrar en masteringEl modo Free Phase de DMG Equilibrium y un Impulse Length muy largo (262144) me dan filtros paso alto y paso bajo más transparentes en mastering.
Por qué distorsiona tu limitador: medios resonantes, no siempre gravesUna sola nota de voz alta cerca de 1 kHz puede ser el pico más grande y disparar tu clipper. Cómo domo esa resonancia con sutileza antes de limitar.
Cómo recuperar microdinámica en un master estéreo sin stemsAísla la batería de un master estéreo con Ozone Stem EQ, mándala pre-fader como sidechain y expande el master solo cuando entra la batería.
Cómo dar brillo a las voces sin subir la sibilanciaDivide la voz con un procesador dinámico por bandas como Masterlab DynaQ, aísla las eses en la banda Above y sube la banda Below para un brillo limpio.
Cómo preparar para vinilo un master digital clipeado sin las mezclasEl vinilo odia las ondas cuadradas. Cómo redondeo un master brickwall para el corte con válvulas y transformadores analógicos, y qué probar en digital.
Por qué Soothe te cierra la imagen estéreo (y qué uso en su lugar)Los plugins FFT como Soothe estrechan la imagen estéreo incluso con la máxima calidad, Soothe3 incluido. Cómo oírlo y por qué uso SpecCraft.
Cómo uso Eventide Invigorate en voces, batería y el mixbusInvigorate mezcla compresión, limitación y distorsión en un solo control. Cómo lo uso en voces blandas, buses de batería planos y, muy suave, en el mixbus.
La regla de 1 dB mid/side para masterizar mezclas anchasEn mezclas anchas busco el mid unos 0,5-1 dB por encima de los sides. Cómo reviso el balance mid/side en Voxengo SPAN sin dejar que decida el medidor.
Clipper y limitador, o solo limitador: cuándo daña el clippingClipear antes de limitar funciona en casi todos los temas altos, pero cambia los transientes de los graves. Cuándo gana el limitador solo y cómo comparo.
SBIR o modo de sala? Cómo diagnosticar una caída en 100-130 HzUna caída en 100-130 Hz puede ser SBIR o un modo de sala. Un test de cuatro pasos los distingue, y por qué los bass traps no arreglan el SBIR.
Qué es la distorsión por intermodulación (IMD) y cómo afecta al sonidoLa IMD explicada con números: cómo el equipo no lineal crea productos de suma, diferencia y tercer orden, por qué suenan sucios y dónde entra en tu mezcla.
Mi setup portátil de mastering: FiiO QX13 con EQ de correcciónCómo tengo el mismo sonido de auriculares de viaje: el FiiO QX13 moviendo unos Audeze MM-500 a 96 kHz, con mi curva de corrección de Oratory en su EQ.
Lo que te esconden los auriculares cuando mezclas con ellosSin crossfeed, sin pistas del cuerpo, un centro más alto y fase oculta en los graves: por qué las mezclas con auriculares fallan en altavoces.
Se puede salvar una mala grabación de voz en la mezcla?Sangrado de auriculares, eses y efes estridentes, agudos apagados: cuándo dejar de arreglar una mala toma de voz y trabajar con ella sin sobreprocesarla.
Por dónde empezar una mezcla: silencia las voces y trabaja los gravesCasi nunca toco las voces primero. Las silencio, me centro en el instrumental y empiezo por los graves, porque la voz nunca encaja sobre una base floja.
Qué resolución de Soothe 2 suena mejor: por qué uso Normal y no UltraMás resolución en Soothe 2 persigue armónicos diminutos en agudos, suena estéril y gasta CPU. Por qué Normal suena más natural, al contrario que Gullfoss.
Por qué tu export suena distinto: revisa los ajustes offlineSi un render suena más oscuro o más pequeño que la sesión, revisa el oversampling offline de tus plugins. Cómo Soothe 2 cambió los exports de mi disco.
Waveshaping, saturación, clipping y compresión: la misma ideaTodos son una curva de transferencia de entrada a salida. La compresión añade tiempo, el waveshaping es instantáneo, el clipping es waveshaping duro.
El preset por defecto de Kelvin suena como mi EQ analógico a válvulasEl ajuste por defecto de ToneProjects Kelvin en un master es lo más parecido que he oído a pasar el audio por mi Wes Audio TubeEQ sin tocar el EQ.
Por qué un render en tiempo real y uno offline suenan distintoAlgunos plugins suben a escondidas el oversampling interno al bouncear offline y cambian el procesado no lineal. Por qué difieren los exports y cómo elijo.
Clipping mid/side en los sides para masters de EDM más altos y anchosTras tu clipper principal, añade un segundo clipper en mid/side, clipea solo los picos de los sides y sube algo el soft clip. Por qué gana anchura y LUFS.
Cómo dar profundidad de sala natural a la batería con un send paraleloPor qué uso UAD Sound City en un send paralelo y nunca en insert, cómo elijo los micros y cómo el EQ del send arregla retumbe, colas metálicas y presencia.
Cómo conecté mi gestor de tareas y los datos de clientes a ReaperUna integración a medida para Reaper que muestra notas, estado, facturas y plazos del proyecto abierto en tiempo real, para no salir nunca del DAW.
Cómo limitar kick y bajo juntos para masters más limpios y altosAgrupa kick y bajo, mira sus picos con un limitador, arregla antes la mezcla y luego limita un poco el grupo y así el limitador del master trabaja menos.

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